Получилось так что до выпуска первой версии темы мы активно шли и много работали, что не могло сказаться на мотивации и усталости. Усталость конечно не физическая, а моральная. Но что мне нравиться, так это то, что нам не надоедает конкретно заниматься геймдевом, но надоедает долго работать над одной задачей, посему наш отдых был сменой рода деятельности и мы сделали наброски и заготовки мобильной игры про арену с сражающимися слизнями, немного разработали визуал, баловались с кодом в меру наших знаний и может когда-то вернемся к этой идее. Спустя месяц мы вернулись к работе причем никто нас не выдергивал, не было каких-либо сроков отдыха и прочего, все как-то потихоньку сами вернулись к разработке этой игры будто к основной работе. Главное не стыдиться того, что отдыхал ибо в разработке игры ты сам себя давишь постоянными сроками и кажется что ты обязан делать игру, если нет все тебя засмеют и тд. Отдохнув мы плавно перешли в пункт 2.


Мы долго спорили (естественно в адекватном виде) на счет смены движка, этот вопрос всплывал чуть ли не каждый раз когда мы натыкались на какую-то проблему (к примеру вольюметрик свет) и видели что в анриле он есть, а в юнити надо ломать голову или платить деньги за адекватный вариант. Последней каплей во всех сомнениях стало то что двое новых членов команды (аниматор и моделлер по окружению) спрашивали нас почему именно юнити а не анрил когда присоединялись к команде, внятного ответа мы дать не могли кроме как – “мы привыкли, нам удобней”, посему взвесили все еще раз и решили сменить движок, благо то что у нас в данный момент лишь контентная база игры переход был довольно мягким а анрил очень приветлив для новых пользователей которые знакомы с нодами блендера или фичами юнити, привыкнуть к нему получилось очень быстро, но свою часть времени это заняло.


Работа над логотипом оказалась намного сложней чем мы думали. Как и все спорные решения мы выносили себе критерии каким должна соответствовать идея, накидывали несколько вариантов каждый а потом более обосновано выбирали. Для нас было важно что бы логотип давал понять сеттинг или тематику игры, был приятным глазу, мог размещаться в большинстве форматов и размеров под баннеры.
Первым был вариант с расколотым щитом, привязка к тематике нулевая однако сеттинг был весьма понятен, проблема возникла в том – под каким углом вонзать топор в щит и как придать этому действу динамики, так и не найдя достойных ответов мы решили упростить все и перешли ко второму варианту;

Второй вариант – обычная стилизованная надпись с гравировкой. Дабы придать объема мы решили сначала обозначить места и тип гравировки а после сделать 3д модель. Тут злые грабли нам все равно не дали пройти, нам стало ясно что если мы будем применять подобные логотип как минимум не в фулл ашди то получим рябь от деталей гравировки ибо Far From Gods даже при самом экономом размещении занимала прилично места, а каждый раз растягивать логотип до максимальных размеров не вариант.

Ну и финальный вариант который вы видете в шапке родился на почве злости к второму варианту, появился на коленке когда мы с моделлером играли в альбион (даже не спрашивайте почему именно тогда, я сам не знаю) накинув одну идею за другой мы получили логотип который отображает и сеттинг (ворон) и тематику (кандалы) имеет место для надписи а так же позволит использовать его в разных размерах (на ярлык великоват однако это уже совсем другая история)
По итогу мы сделали за неделю данный вариант а всего на логотип потратили наверное месяца три с учетом перерыва и нашего времени работы. Возможно его еще стоит будет перерисовать однако пока мы остановились на этом варианте.




Я могу сказать только свои размышления по данному поводу, ибо им занимался наш аниматор. Мы хотели добиться контролера с качественными переходами анимаций и максимальной киношностью. Мы понимали что для подобной игры нам нужна будет смесь контроллера из игр вроде дарк солс и игр серии теллтейл. Плавная но при этом отзывчивая система. Анимационную систему мы решили разделить на 2 подсистемы. Одну для анимаций вне боя, вторую - во время боя. На подобии как в AC:Origins/Oddysey. Вариант который мы имеем сейчас (вне боя) почти полностью отображает желаемый нами вариант, к нему еще необходимо добавить переход на легкий бег и хорошенько все отполировать. Естественно как любому девелоперу нам импонирует и мы хотели бы создать анимационную систему как в red dead redemption 2 и лично в моем понимании это идеальный контроллер для большей части игр, в нем есть как и медленные варианты перемещения так и быстрые, все выглядит отполированным и продуманым до мелочей. Но естественно стоит не забывать что мы делаем на энтузиазме в рамках своих знаний, и учитывая эти ограничения я доволен результатом.

Это всего-лишь малая часть того о чем хотелось бы рассказать и того что мы обсуждаем в команде, посему надеюсь будем встречаться чаще. Вы дочитали до конца? Правда? Фууух, думал никто так много букофф читать не любит, буду рад услышать что вы думаете о написанном и стоит нам вообще этим заниматься или хватит скринов да чейнджлогов, все же мы не писатели или журналисты, пишем просто от души. Спасибо что прочитали!

За эти две недели мы сделали одного из ключевых для игры персонажей — Берсерка. Дабы ускорить процесс в будущем, мы создаем всех персонажей, начиная с голых болванок, и делаем для них риг и скин, после чего отдельными мешами одежду, которую впоследствии также можно будет использовать для ускорения создания NPC-персонажей.



Когда болванка готова, мы создаем небольшой концепт, по которому моделлер создает персонажа. И тут мы плавно перейдем на метод постобработки, но пока о том, как мы делаем концепт и персонажа: мы метим на то, чтобы персонаж был запоминаем, более-менее реалистичен, при этом главные персонажи получают более уникальную внешность, нежели NPC для наполнения. Таким образом, игрок заранее будет узнавать к кому подходить, а главные персонажи получат контраст проработки на фоне своих менее значимых собратьев. Из-за того, что у нас лоу-поли стиль, нарисовать точный концепт очень сложно, особенно когда их рисует гейм-дизайнер корявыми ручками в пейнте. Дабы рисунок имел более приличный вид, я нахожу картинку, которую использую в качестве основы. В итоге получаем:



Наш программист назвал это "методом пост-процессинга”. Название родилось из того, что игра без постобработки и с постобработкой — это два абсолютно разных визуала. По сути, это просто шорткаты, которые мы используем в связи с ускорением разработки или незнания того, как это должно делаться в профессиональном виде. Ну и я не могу не показать то, с чего родилось название:



Немного обидно, ибо сразу понимаешь, что делаешь что-то неправильно: результат есть, но переделывать с нуля долго, да и неохота.


Изначально костяк игры состоял из гейм-дизайнера (меня), моделлера и моделлера-дизайнера. Приходилось учиться абсолютно всему и быть разнорабочими. Мы освоили на базовом уровне много чего, за исключением задач программиста (ранее его отсутствие сгубило не один проект, который мы начинали). Но данный проект мы делали втроем достаточно долго, чтобы не стыдно было позвать к себе и других людей. Теперь нас 9. Работа в таком коллективе кардинально отличается, да, я капитан очевидность, но чувствовать это на себе — абсолютно другое:). Я очень рад, что работаю с таким количеством людей, однако до конца осознать все еще не могу: после того как я выполнял роли всех подряд, привыкнуть, что мой список обязанностей стал так мал, просто невозможно. Кажется, будто ты ничего не делаешь и вообще самый главный пинатель в команде, но, взвесив все, понимаешь, что это не так. Но при всех положительных моментах были и не самые приятные: в ходе мелких разногласий нас покинул аниматор, который один из первых к нам присоединился и работал над контроллером, и которому мы очень благодарны и желаем удачи в будущем. Разошлись, конечно, без скандалов и полюбовно, однако радоваться тут нечему… обидно. Но работа продолжается, и его работу теперь делает новый аниматор, ну а мы опять в поиске аниматора.




Персонаж, создание образа которого вызывает одни противоречия: часть команды за один образ, вторая за другой, а третья за третий… как бы очевидно это ни звучало. Поэтому я предлагаю вам высказать и выбрать один из вариантов, нам это поможет!
Первый образ — отсылка на Одина, который является людям в образе старика. Он, конечно, немного модифицирован, а глаз закрыт капюшоном, оставляя свободу для догадок.
Второй образ основан на более шаманском виде, часть лица обожжена, и нет глаза (у всех наших моделек нет глаз, но мы покажем это, убрав бровь и добавив текстуру ожога), часть лица также покрыта засохшей кровью, которая нужна провидцу, дабы предсказать судьбу того, чью кровь он получил в качестве жертвы.
Третий образ, наверное, самый таинственный, а визуальным референсом стали всадники Назгулы из Властелина Колец и некоторые мобы из Souls-игр. Лицо закрыто тканью, а в качестве одежды несколько слоев ткани.

Просто оставьте комментарий с номером образа, ну и более развернутое описание, почему именно этот образ, если вам интересно конечно!)

Спасибо, что прочитали! Мы это очень ценим!)

Исходя из голосования, которое мы в прошлый раз устраивали везде, где только можно, в качестве провидца мы выбрали третий вариант. С двумя другими мы также решили не расставаться и использовать их по мере возможности.


Также наш моделлер решил не засиживаться на месте и сделать болванку для женских персонажей.


Ну и мы уже набросали один из образов, который и вызвал обсуждения по следующей теме.



Эта тема уже поднималась выше в комментариях, однако, раз есть повод, почему бы не прояснить свою позицию? Вопрос, естественно, риторический.
Возвращаясь к женскому персонажу выше: когда я скинул концепт команде, возникло обсуждение того, на какой руке должен находиться наруч. В ходе обсуждения, немного гугла и опыта членов команды, мне объяснили, что он должен находиться на левой руке, дабы тетива не ударяла по руке, в этом его применение. После чего мы решили, что он должен быть перемещен на другую руку.
Подобные мелочи может не особо важны, но помогают более глубоко воспринимать окружение. Следовательно, возникает вопрос : ”Где же грань между тем, где придерживаться реализма стоит, а где лучше оставить что-то выдуманное?”. Ответа, к сожалению, у меня нет, только интуиция.
Возвращаясь к концепту девушки: наруч имел практичное применение, посему был рассмотрен с точки зрения реализма, в то время как татуировки, аксессуары и одежда подобного рода вряд ли могли встретится у реального викинга, но они делают образ девушки запоминающимся, более детальным, посему тут решение принималось с точки зрения выдумки.
Тема сама по себе весьма обширна, и можно разобрать больше примеров, однако не хотелось бы перегружать дневники, посему вернемся к ней немного позже.)




Это моя больная тема… Когда человек работает определенное время в своей сфере, он накапливает опыт и знания, формирует свою точку зрения. Изначально она формируется на основе прочитанного материала, обучающих видео или реальных наставлений от других людей, а позже дополняется чертами человека. И когда у человека формируется свое мнение, как по мне, очень важно сохранять его и фильтровать материал и информацию, которую получаешь. Естественно, трактовать это можно двояко, но я веду к тому, что прочитав статью, например, о лвл-дизайне, стоит приметить то, что реально полезно и то, что может быть вкусовщиной или неподходящим для определенно вашей игры.
Почти все время, что я работал над играми, я прочитал и просмотрел тонну подобного контента и чем дальше, тем больше замечал противоречия.
Хочется думать, что есть определенные пункты, которые сделают игру только лучше, если придерживаться их, но при всем этом, нет формулы идеальной игры, посему пойдя против течения в определенных ситуациях, можно прийти к успеху.



Думаю многие из тех, кто создавал пост о разработке своей игры на данном сайте, просматривают форум время от времени и находят для себя проекты, которые считает очень амбициозными, перспективными и годными. Мне хотелось бы провести подобный опрос. Буду рад, если вы подхватите подобную инициативу!)

В этот раз дневники получились более философские, вопросы без ответов и подобное… Темы противоречивые, и мне бы хотелось узнать, что вы думаете о них и о дневниках в целом: стоит ли поднимать подобные вопросы или лучше освещать исключительно игру?

В любом случае – спасибо, что прочитали!)

Не сказал бы, что не ожидаемо, но полученный результат занял приличное количество времени. Вороны частые гости в викингских историях, фильмах и сериалах, наша история так же не будет исключением, посему сделать модельку ворона с достаточной полигональностью и адекватным ригом было в списке задач. Из интересного в процессе создания модельки, риггинга и анимирования можно выделить следующее:
- Вместо плоского тела мы решили немного выделить полигонами предполагаемые крылья и перья придав лоу-поли модельке детальности и реалистичности;
- В процессе рига пришлось менять структуру крыльев ибо для правильной анимации (дабы крылья складывались) необходимо чтобы окончание имело сетку в виду перевернутой буквы Y.
- Бленд анимаций делали внутри sequencer-а ue4, однако результат все еще требует полировки.
- Ну и конечно будем придумывать что-то с облаками, с ними кадр станет в разы насыщенней XD





Ни для кого не секрет, что производство игры занимает много времени и очень часто состоит из рутины, сделать 100 вариантов деревьев, 30 камней или нарисовать 100 персонажей, со временем надоедает все, каким бы интересным оно не было в начале. Но самый неприятный момент когда ты работаешь, уделяешь время игре, но не видишь прогресса, будто бы у тебя высокий пинг и персонаж бежит, но в то же время стоит на месте XD Но как только добиваешься результата на который можно посмотреть… испытываешь некое удовлетворение) Главное пережить время пока сервер пролагает.)






Думаю всем и так понятно, что юмор поддерживает атмосферу в команде и подбадривает, особенно когда работаешь на энтузиазме. В такой ситуации, делать все на полном серьезе -немного угнетает, что-ли.) Так что этот раздел будет время от времени появляться пополняя количество внутренних мемов.)

Конкурс



Условия просты, используя скетчи придумать дизайн персонажа, по желанию – дополнить описанием данного персонажа. Ниже я оставлю ссылки на болванки с которых рисую сам (не знаю кто автор, найдено на просторах интернета, однако огромный ему респект XD).
Берсерк
Подкаченный
Худой
Женский персонаж

- Рисовать вы вольны как угодно и сколько угодно
- Персонаж может выглядеть как угодно, однако вписываться в скандинавский сеттинг (он не обязательно должен быть викингом).
- Работы можете размещать в комментариях группы вк или в теме.
- Прием работ продлится до 02.07 (2 Июля), дальше опросом в группе мы выберем победителя, чей персонаж попадет в игру.

Ну и естественно в качестве оплаты труда я отправлю в подарок победителю любую игру из стим на выбор стоимостью до 500 грн. (1200 руб. / 19 долл.) по расценкам действующим в укр. регионе стим (цены на игры могут отличатся в ру и укр магазинах).
Мелочь конечно, но чем богаты.)
На то чтобы нарисовать подобных персонажей у меня обычно уходит часов 8, пол времени, чтобы придумать и остальное, что бы нарисовать.